Pour le trentième anniversaire de sa fondation en 1996, le Chœur de la Trinité, sous la direction de Till Aly, évoquera l'histoire musicale de l'église et du quartier qui le virent naître, et son double engagement vers le grand répertoire et la création contemporaine dans le domaine de la musique sacrée.
L'église de la Sainte-Trinité est inséparable du souvenir d'Olivier Messiaen (1908-1992), qui en fut organiste titulaire pendant plus de soixante ans. Composé en 1937 pour chœur mixte a cappella, O sacrum convivium est une de ses rares compositions liturgiques en latin, sur le texte d'une antienne de la Fête-Dieu attribuée à Saint Thomas d'Aquin, qui célèbre le mystère de l'Eucharistie. La pièce, d’une grande sobriété, se caractérise par une écriture homophonique et des harmonies riches et lumineuses, et témoigne assez tôt dans la carrière du compositeur de son univers sonore singulier, mêlant clarté modale, couleur harmonique et intensité contemplative.
Michèle Foison (née en 1942) est une élève d'Olivier Messiaen et la compositrice d’une quarantaine d’œuvres en partie inédites, dont de nombreuses compositions vocales accompagnées pour soliste ou pour chœur. Le Chœur de la Trinité a déjà travaillé avec Michèle Foison pour la création en 2023 de deux pièces de son cycle Tu es l'Amour en version orchestrale. Il interprétera cette fois son Requiem que la compositrice décrit en ces mots : « J’ai écrit ce Requiem en hommage à une amie qui m’a poussée à devenir chef d’orchestre. J’ai mis deux ans pour l’écrire en deux variantes, Requiem avec chœur de femmes et Requiem avec chœur mixte et orchestre ». Le Requiem fut créé en 2012 en l'église Saint-Pierre de Dreux en version pour ensemble à cordes, puis en 2018 à l'église Saint-Roch, sous une version orchestrale remaniée, par le Chœur de Paris sous la direction de Till Aly. Le Chœur de la Trinité est heureux de pouvoir reprendre cette œuvre grâce au soutien de la SACEM.
Le Psaume 130 « Du fond de l'abîme » de Lili Boulanger (1893-1918), déjà donné en 2017 par le Chœur de la Trinité lors de deux concerts qui firent large place à la compositrice du IXe arrondissement, est un chef d'œuvre et l’une des œuvres les plus marquantes de sa courte vie. Dans une vaste fresque pour chœur, solistes, orchestre et orgue, elle déploie une écriture d’une intensité dramatique exceptionnelle, où la supplication individuelle devient prière collective. L’orchestration sombre et puissante, alliée à des élans lyriques poignants, traduit à la fois l’angoisse existentielle et l’espérance spirituelle.
Les Vêpres solennelles du dimanche (Vesperæ solennes de Dominica KV 321) de Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791), compositeur particulièrement cher à Olivier Messiaen, viendront conclure ce concert. Composée et créée en 1779 pour le service liturgique de la cathédrale de Salzbourg, la partition marque le retour de Mozart à la musique sacrée et au service du prince-archevêque Hieronymus von Colloredo, après son voyage à Munich, Augsbourg, Mannheim et Paris. Suivant la liturgie catholique des vêpres, elle met en musique cinq psaumes (Dixit Dominus, Confitebor, Beatus vir, Laudate pueri, Laudate Dominum) suivis du Magnificat. Le jeune Mozart y déploie sa vitalité musicale caractéristique et trouve un parfait équilibre entre l’écriture chorale majestueuse, les interventions des solistes et l’orchestre brillant, soutenu par les cuivres et les timbales.
